El flamenco es un arte que se ha internacionalizado desde Andalucía, pero el camino no ha sido siempre en ese sentido. Al tratarse de un compás popular, ha recogido de las calles toda su esencia y los diferentes palos tienen una historia que contar, acaso gitana, acaso alegre o dramática, más allá de su letra.

Este es el caso de la Farruca. Se trata de uno de los palos más recientes del flamenco y su origen lo encontramos en Galicia y Asturias. De hecho, ‘farruca’ es una palabra de origen gallego que significa ‘cante de los gallegos’. Esta forma mestiza comenzó su andadura cruzando España de punta a punta para cobrar identidad propia flamenca. Su origen se encuentra por tanto ligado al folclore del Norte de España. Los movimientos demográficos de mediados del siglo XIX hicieron que los mozos y temporeros que acudían a trabajar a Andalucía trajeran con ellos este cante. Luego, el tiempo, la adaptación y el mestizaje con músicos andaluces le proporcionó compás flamenco. Esta nueva versión, interpretada con aire de soleá, fue la que poco a poco se fue popularizando en la primera mitad del siglo XX.

Sin embargo, en nuestros días la farruca como cante no se escucha frecuentemente. Vivió sus momentos de mayor gloria de la mano de Manuel Torre (1878-1933) y posteriormente al ser interpretada con voz de falsete femenina en la obra ‘Alma de Dios’.

Es uno de los palos menos conocidos fuera de los círculos del flamenco y es por ello un pequeño tesoro que los no iniciados en este arte descubren con oídos ávidos de emociones como el despuntar de la luz del alba.

La alboreá se canta, por lo general, en coplas de cuatro versos de seis silabas y un estribillo, con compás de solea ligera o solea por bulerías y su particularidad es que se trata de un cante íntimo, que forma parte del ritual de las bodas gitanas. Su exteriorización es considerada en ocasiones como una profanación de este palo reservado a las nupcias por lo que su divulgación ha sido duramente criticada ya que forma parte del acervo cultural más íntimo.

En esa línea, las letras de la alboreá, hacen referencia normalmente a la virginidad de la novia y la tradición calé, consideraba que su representación fuera de la familia podía traer mala suerte, de ahí que existan pocas grabaciones. Algunas de las voces de la alboreá son Rafael Romero, Agujetas el Viejo o Joselero. Ellos hacen una interpretación pura, racial y bronca de este palo.